Foire PINTA Miami 2022

La série "Contacto" commença en 2021 comme une suite logique à la série appelée "Contaminación" de 2020. « Contaminación » est le premier aperçu et la première réaction au moment de l'isolement et de la solitude vécus pendant la pandémie.

L'artiste relate à travers l'abstraction et la couleur la condition sociale de l'individu en pandémie et ses différentes "couches" utilisées. Compte tenu du degré d'anxiété créé, du désir de s'identifier et de la peur de se contaminer, l'individu utilise des couches physiques, subjectives et psychologiques qui symbolisent un déplacement mental face à l'impossibilité du libre développement spatial de la personne. Ce traitement psychologique s'estompe et l'abstraction s'accompagne d'une chromatique affirmée de tons naturels : rouge, terre cuite, violet et bleu, rappelant le paysage côtier péruvien ou cette recherche de liberté physique et mentale tant désirée.

"La représentation de l'abstraction comme une forme de figuration du contact entre deux personnes, raconte aussi l'espace occupé ou l'architecture qui nous sépare et/ou nous rassemble. Les formes et les lignes qui traversent ou envahissent les géométries tentent de parler des risques au contact à travers une abstraction des formes vitales", dit l'artiste. L'architecture a une forte influence familiale sur le travail de l'artiste. La peinture de Barclay est l'œuvre de l'espace, des proportions du tableau, des chemins et de l'intérieur-extérieur sans négliger le contact humain.

"Contacto" est l'une de ses séries les plus personnelles. L'artiste reflète non seulement l'angoisse vécue comme une réponse à un avenir incertain; mais se dégage également son analyse, sa réaction et sa confrontation grâce à la liberté de trait et de couleur qu'il atteint.

Galerie Younique

Novembre 2022